NUEVO LIBRO: Sueños en el abismo
Sueños en el abismo. 13+1 relatos de terror y misterio.
sábado, 2 de marzo de 2024
VALKYRIA - Contracorriente
sábado, 24 de febrero de 2024
DRIVE MOYA - The Great End
Han pasado ya varios años desde que tuve la ocasión de reseñar el álbum debut de esta banda vienesa que responde al nombre de DRIVE MOYA, un trabajo que llevaba el título de “The Light We Lost” y que vio la luz en el año 2019 a través del sello Noise Appeal Records. Ahora en pleno 2024 el grupo regresa de la mano del mismo sello para ofrecer otro trabajo en larga duración titulado “The Great End” en el que demuestran su gusto por décadas pasadas, y muy especialmente por los años 90, de donde sacan buena parte de sus influencias para dar forma a temas que a la vez son muy personales. Solo hay que ver la original cubierta del disco para darse cuenta de estos tipos tienen inquietudes y se atreven a experimentar, aportando a su música ese toque especial que va más allá de las etiquetas o las comparaciones.
“The Great End” es un disco tintado de cierta melancolía y oscuridad, los temas tratan asuntos como la muerte o la pérdida, aunque también están escritos de una manera creativa que hace que las sombras se digieran bastante bien. Hay influencias que van desde el Rock Alternativo de los 90 hasta el Post Rock, pasando por momentos con tintes de Pop independiente y hasta ciertos aires de ensoñación Shoegaze. Un cóctel que los vieneses saben llevar a su terreno para ofrecer un trabajo humilde y sencillo pero con buenos temas que llegan al oyente que decide sumergirse en su música. Y es que para disfrutar de lo que hacen estos tipos es necesario tomarse un tiempo y escuchar con calma el álbum, sin prisas y sin ideas preconcebidas, simplemente escuchar y dejarse contagiar por los ambientes que DRIVE MOYA despliegan alrededor de los temas.
La verdad es que “The Great End” no es uno de esos trabajos que diseñados para destacar inmediatamente ni tiene canciones pegadizas que se te quedan grabadas en la cabeza desde la primera escucha, de hecho es uno de esos álbumes a los que hay que dar varias vueltas para que vaya calando. Eso sí, una vez que ya has entrado en ese particular mundo sonoro que ofrece la banda hay que reconocer que las sensaciones resultan más que interesantes. Y es que pese a la aparente simplicidad de la propuesta los temas DRIVE MOYA tienen también una profundidad que merece la pena explorar. En cualquier caso eso es algo que cada cual ha de experimentar por su propia cuenta.
“The Great End” es un disco tintado de cierta melancolía y oscuridad, los temas tratan asuntos como la muerte o la pérdida, aunque también están escritos de una manera creativa que hace que las sombras se digieran bastante bien. Hay influencias que van desde el Rock Alternativo de los 90 hasta el Post Rock, pasando por momentos con tintes de Pop independiente y hasta ciertos aires de ensoñación Shoegaze. Un cóctel que los vieneses saben llevar a su terreno para ofrecer un trabajo humilde y sencillo pero con buenos temas que llegan al oyente que decide sumergirse en su música. Y es que para disfrutar de lo que hacen estos tipos es necesario tomarse un tiempo y escuchar con calma el álbum, sin prisas y sin ideas preconcebidas, simplemente escuchar y dejarse contagiar por los ambientes que DRIVE MOYA despliegan alrededor de los temas.
La verdad es que “The Great End” no es uno de esos trabajos que diseñados para destacar inmediatamente ni tiene canciones pegadizas que se te quedan grabadas en la cabeza desde la primera escucha, de hecho es uno de esos álbumes a los que hay que dar varias vueltas para que vaya calando. Eso sí, una vez que ya has entrado en ese particular mundo sonoro que ofrece la banda hay que reconocer que las sensaciones resultan más que interesantes. Y es que pese a la aparente simplicidad de la propuesta los temas DRIVE MOYA tienen también una profundidad que merece la pena explorar. En cualquier caso eso es algo que cada cual ha de experimentar por su propia cuenta.
DRIVE MOYA - Human Remains
Aquí tienes el nuevo videoclip de DRIVE MOYA, lleva el título de "Human Remains" y está extraído de su segundo disco "The Great End", publicado por el sello Noise Appeal Records.
GRIFFON - L'Homme du Tarn
Este es el lyric video del tema "L'Homme du Tarn", extraído del nuevo álbum de los franceses GRIFFON "De Republica", que acaba de publicar el sello Les Acteurs de l'Ombre Productions.
ANUBIS - Priestess of Dark Paradise
Los estadounidenses ANUBIS presentan un nuevo single de su álbum debut "Dark Paradise", se trata del tema “Priestess of Dark Paradise” y aquí tienes su correspondiente videoclip.
DIOIVO - Ata o final
El dúo vigués de metal en gallego DIOIVO acaba de lanzar un nuevo videoclip para su tema “Ata o final”, perteneciente a su último álbum "Cara os Ceios Incrementes".
DARMAGE - Un mundo muerto
DARMAGE tienen nuevo vídeo, se trata del tema "Un Mundo Muerto": 'es la voz de la autoridad opresora, el siniestro manual para mantener la sumisión de aquellos que nacieron para servir y obedecer frente a los que poseen el derecho divino de dirigirlos hacia la autodestrucción.'
sábado, 17 de febrero de 2024
Detalles de lo nuevo de CLOUDS TASTE SATANIC
THE WIZARDS - The Exit Garden
"The Exit Garden" es el cuarto álbum de la banda bilbaína de Heavy Metal / Rock THE WIZARDS, y verá la luz el próximo 22 de marzo a través del sello alemán High Roller Records. Con portada de Smoke Signals Studio, ya puedes escuchar el tema de adelanto que da nombre al disco.
SÉANCE OF SORROW - Unholy Angel
Este es el vídeo que han hecho SÉANCE OF SORROW para el tema "Unholy Angel", su nuevo single.
ANIMA HERETICAE - Kalman Väki
La banda finesa de Melodic Death Metal ANIMA HERETICAE tiene nuevo lyric video, se trata del tema "Kalman Väki", en el que colabora Mikko Heikkilä (Kaunis Kuolematon).
FIVE BLACK BULLETS - Ladies & Motherfuckers
FIVE BLACK BULLETS presentan el primer single de su nuevo EP, un tema titulado "Ladies & Motherfuckers" del que ya podemos ver su correspondiente videoclip.
sábado, 3 de febrero de 2024
A/ORATOS - Ecclesia Gnostica
Después de un debut en formato EP autoproducido que vio la luz en 2019 bajo el título de “Epignosis” los franceses A/ORATOS regresan con lo que ya es el primer larga duración de la banda. Me estoy refiriendo a este “Ecclesia Gnostica” que tenemos entre manos y que viene firmado por el sello Les Acteurs de l’Ombre, presentado con el artwork de Vincent Fouquet (Above Chaos), quien ha sabido dar una imagen oscura, majestuosa y repleta de misterio al álbum. Y es que los siete cortes que componen el álbum nos adentran en un mundo de conocimientos arcanos inspirado por tradiciones herméticas, la Cábala y el Gnosticismo. El mismo nombre de la banda hace referencia a la palabra griega ‘Aoratos’, que vendría a significar algo así como lo que no puede ser visto, lo invisible. Por todo esto no te extrañes si lees por ahí la etiqueta de Gnostic Black Metal para referirse a la música de la banda.
Además de la parte conceptual, que tras la introducción que hemos hecho ya te puedes hacer una idea de por dónde van los tiros, toca hablar de la parte musical. A este respecto hay que destacar que A/ORATOS hacen básicamente Black Metal, solo que repleto de melodías de guitarra, desarrollos dinámicos con aires progresivos y una tarea vocal que además de la agresividad muestra negrura y desgarro. Es precisamente en el aspecto sonoro en el que “Ecclesia Gnostica” gana muchos puntos, y no solo por el excelente trabajo Frédéric Gervais en Studio Henosis, sino también por la propia ejecución y exquisitez de las composiciones. Un disco melódico pero inteligente, sin fórmulas simples ni tampoco rebosante de enredos imposibles, con el equilibrio perfecto entre luces y sombras. Es decir, un trabajo con amplitud de miras dentro del Black Metal y con un toque contemporáneo exento de artificios.
Lo cierto es que la propuesta de A/ORATOS me ha sorprendido bastante por su excelencia musical y por las idiosincrasia de la propia banda, que se refleja claramente en el álbum. No es un Black Metal para ortodoxos de la vieja escuela, pero sí que es un trabajo más que interesante para todo aquel que busque ideas algo diferentes dentro del Metal Extremo. De hecho es uno de esos discos que puedes poner una y otra vez, sacando jugo a los temas con cada nueva escucha y disfrutando de las buenas composiciones y técnica con la que se han fraguado cada una de las canciones que componen este fantástico “Ecclesia Gnostica”.
https://lesacteursdelombre.net
https://ladlo.bandcamp.com
Además de la parte conceptual, que tras la introducción que hemos hecho ya te puedes hacer una idea de por dónde van los tiros, toca hablar de la parte musical. A este respecto hay que destacar que A/ORATOS hacen básicamente Black Metal, solo que repleto de melodías de guitarra, desarrollos dinámicos con aires progresivos y una tarea vocal que además de la agresividad muestra negrura y desgarro. Es precisamente en el aspecto sonoro en el que “Ecclesia Gnostica” gana muchos puntos, y no solo por el excelente trabajo Frédéric Gervais en Studio Henosis, sino también por la propia ejecución y exquisitez de las composiciones. Un disco melódico pero inteligente, sin fórmulas simples ni tampoco rebosante de enredos imposibles, con el equilibrio perfecto entre luces y sombras. Es decir, un trabajo con amplitud de miras dentro del Black Metal y con un toque contemporáneo exento de artificios.
Lo cierto es que la propuesta de A/ORATOS me ha sorprendido bastante por su excelencia musical y por las idiosincrasia de la propia banda, que se refleja claramente en el álbum. No es un Black Metal para ortodoxos de la vieja escuela, pero sí que es un trabajo más que interesante para todo aquel que busque ideas algo diferentes dentro del Metal Extremo. De hecho es uno de esos discos que puedes poner una y otra vez, sacando jugo a los temas con cada nueva escucha y disfrutando de las buenas composiciones y técnica con la que se han fraguado cada una de las canciones que componen este fantástico “Ecclesia Gnostica”.
https://lesacteursdelombre.net
https://ladlo.bandcamp.com
SHALLOW WATERS - All Colours Blur To One
"All Colours Blur To One" es el tema que da nombre al nuevo álbum de
SHALLOW WATERS y recoge la esencia del sonido de la banda. En el vídeo se puede ver la atmósfera oscura y lúgubre que necesitaba la canción, un tema a medio tiempo con pasajes de Doom melódico y ramalazos Post Black Metal.
Lanzamiento del disco de LEYENDAS DE CIERZO
El 29 de enero, San Valero, patrón de Zaragoza, se publicó de forma digital "De Cierzo y Carcosa", el disco del proyecto musical LEYENDAS DE CIERZO. Además, de manera semanal, durante 10 semanas, se irán publicando un vídeo de cada uno de los temas que conforman el disco, empezando por "La Ciudad Inmortal", que sitúa nuestra historia en la Zaragoza comienzos del siglo XIX.
Suscribirse a:
Entradas (Atom)