HILLS N’ PILLS – Delicious Nourriture

7/10
He de reconocer que no conocía nada de esta banda francesa llamada HILLS N’ PILLS, quienes se formaron en el año 2010 y de cuya discografía solo tengo constancia de un par de EPs, “Extended Pourriture” de 2013 y el que nos ocupa, que lleva el título de “Delicious Nourriture” y ha visto la luz este año 2015. Un breve trabajo de cuatro temas en el que el grupo hace alarde de su eclecticismo musical combinando influencias de lo más diversas, dando vida a un Metal de fusión con aires frescos, exotismo y mucha contundencia.

Desde el primer momento podemos comprobar que HILLS N’ PILLS son un grupo de músicos inquietos a los que les resulta muy complicado decidirse por una sola etiqueta, es por ello que en su Metal encontramos también Electrónica, Alternativo, Rap, Funk, Reggae... y el exotismo de tierras orientales. En cualquier caso es el Metal el que lo aglutina todo, con un gran despliegue de contundencia y voces variadas que en muchos instantes llegan a rozar el Metal extremo. Para hacer más accesible la propuesta tenemos todo este kaleidoscopio de estilos que el grupo ha sabido incorporar a su música de forma efectiva, de modo que el resultado es más abierto y variado. Para hacerse una idea rápida yo diría que son un cóctel a medio camino entre LIMP BIZKIT, SKINDRED y SYSTEM OF A DOWN, salvando las distancias.

“Delicious Nourriture” es un EP que cuenta con variedad e intensidad a partes iguales, siendo altamente recomendable para seguidores del Metal Fusión en general o para cualquiera que tenga la mente abierta a sonidos exóticos y frescos. Es un trabajo breve, pero sin duda merece la pena darle una escucha si te gustan este tipo de sonidos.

https://www.facebook.com/Hills-n-Pills-103993246327614/

SKINDRED - Volume

MELTDOWN - Boobs Are For Heroes

7/10
Procedentes de Lausana (Suiza) nos llegan estos tipos que bajo el nombre de MELTDOWN dan vida a lo que podría denominarse como Comic-core, total hoy día hay etiquetas para todo. Pero vayamos por partes, se formaron en el año 2011 y además de haberse labrado cierta trayectoria en los escenarios, también cuentan con un EP titulado “Learn to Burn” que apareció en el año 2013, trabajo que precede al debut en larga duración que tenemos entre manos y que ha visto la luz este año 2015 bajo el título de “Boobs Are For Heroes”. Un primer álbum que viene presentado con un excelente artwork, inspirado por la estética de los cómics, en un bonito digipak que hará las delicias de quienes coleccionen material en formato físico.

Viendo la portada y el título del disco queda muy claro que MELTDOWN son gente con sentido del humor y con ganas de aportar algo fresco al panorama del Metal y el Hardcore, pero tampoco hay que pensar por ello que su música es solo cachondeo, de hecho hay bastante caña a lo largo del disco. Su estilo está influenciado por sonidos que van desde el Funk Metal hasta el Hardcore, dando como resultado un material muy directo y fácil de seguir mientras agitas la cabeza y el puño. Indudablemente el sentido del humor y los cómics son la otra gran influencia de estos cuatro suizos, quedando así marcada la personalidad del grupo y dando explicación a eso del Comic-core. Por eso quienes gusten de ambos mundos, Metal e historietas, encontrarán el disco interesante y divertido. El resto seguramente también, aunque hay que decir que en lo musical tampoco hay nada de especial relevancia en “Boobs Are For Heroes”.

Como conclusión he de decir que tras la buena sensación que me ha dado el artwork esperaba mucho más de los temas que componen “Boobs Are For Heroes”, y no es porque el disco sea malo ni aburrido, simplemente esperaba algo más original y técnicamente más avanzado. Por eso al escuchar su Metal-Funk-Hardcore básico, más cercano a la vieja escuela que otra cosa, me ha chocado bastante, aunque te acostumbras pronto ya que es un material potente y directo que hace un buen contraste con esa imagen divertida con la que MELTDOWN visten su música. En cualquier caso el disco merece una escucha que se le de un vistazo a su portada y libreto.

http://www.meltdown-music.ch
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V-DEVICE – Vidana

7,5/10
Los que nos ocupan son un grupo fundado en el año 2009 bajo el nombre de V-DEVICE, inspirados, por lo que he podido leer en su biografía, por el artista contemporáneo norteamericano Bruce Nauman. Además a la “V” le dan varios significados, el más importante el de la libertad. La cuestión es que bajo este nombre la banda se va configurando poco a poco y en 2012 sacan a la luz su primer álbum, titulado “Calling Europe”, un disco conceptual lleno de rebeldía y toques alucinógenos que pone sobre de manifiesto la particular personalidad de estos italianos. Precisamente en este nuevo disco, el que tenemos entre manos, hacen alarde de su amplitud de miras combinando sin miedo diferentes influencias y manteniendo ese rollo psicodélico tan estimulante para la mente.

“Vidana” es el nombre del segundo disco de V-DEVICE, que ha visto la luz este año 2015 a través del sello italiano This Is Core, al que definitivamente es imposible ponerle una sola etiqueta. El kaleidoscopio de sonidos que presentan estos tipos es realmente amplio, aunque también hay que decir que saben llevar todos sus gustos e influencias a terreno personal para que la cosa no se les escape de las manos, de hecho todo acaba teniendo coherencia. Desde el Grunge hasta el Funk pasando por el Stoner, todo ello con el ambiente psicodélico marca de la casa, tienen cabida a lo largo de los trece temas que componen este disco, lo que nos lleva a encontrarnos con canciones muy diferentes, aunque sumergidas todas ellas en una atmósfera densa perfectamente reconocible. No es de extrañar que cada oyente saque sus propios temas favoritos en función de sus gustos ya que hay variedad para elegir, aunque se puede decir que en general el nivel está bastante alto. Además la producción ha quedado muy interesante, con un toque underground de lo más acertado que potencia la singularidad de estos tipos.

Para entender realmente lo que hay detrás de la música de V-DEVICE no queda otro remedio que darles una escucha, ahí uno se encuentra con influencias tan variopintas como las de FAITH NO MORE, SOUNDGARDEN o QUEENS OF THE STONE AGE. Pero esto son solo algunos nombres, detrás de “Vidana” hay mucho más y merece la pena comprobarlo por uno mismo ya que la propuesta es francamente interesante, un trabajo que se sale de lo convencional ofreciendo un original cóctel con el que es complicado aburrirse.

https://www.facebook.com/VDevicer
http://www.v-device.com
http://www.thisiscore.net

SHOTGUN VALIUM - Shotgun Valium

7,5/10
Desde Érfurt, Alemania, llega este energético trío de rockeros quienes se presentan bajo el nombre de SHOTGUN VALIUM, habiéndose formado en el año 2013 y debutando este 2015 con lo que es su primer álbum oficial para el sello Daredevil Records. Y aunque pueda parecer que se trata de una banda sin mucho rodaje, con principiantes al mando, en cuanto pones a sonar su disco se despejan todas las dudas sobre su capacidad al revelarse toda una maquinaria potente y engrasada que destila Hard Rock de primera calidad, eso sí, con matices de diferentes colores que hacen de su propuesta algo más variado y original sin salirse de lo que son las influencias clásicas. De modo que si te interesa el Rock hecho con garra, nunca mejor dicho tras ver el león de la portada, no dejes pasar de largo este álbum.

Efectivamente se han encargado de ilustrar la portada con un feroz león mostrando el poderío de sus mandíbulas, puede que para expresar ese lado salvaje del Rock que en buena medida les ha marcado. Pero la oferta de SHOTGUN VALIUM en este debut, que por cierto lleva título homónimo, va más allá puesto que a lo largo de sus nueve temas, más un bonus, hacen gala de su gusto por el Heavy Rock, el Blues e incluso el Funk, todo ello aderezado con un poco de psicodelia y mucho groove que le viene bastante bien. Es por eso que su música se puede calificar como inquieta y variada, aunque siempre con el Rock como seña de identidad principal. Además hay que reconocer que la banda está muy compenetrada y tocan como verdaderos veteranos, exprimiendo al máximo sus instrumentos y tocando con verdadera pasión.

“Shotgun Valium” es el disco adecuado si buscas Rock and Roll cañero, hecho de forma muy directa pero cuidando los detalles y la ejecución. Por otro lado el sonido es más que digno y permite subir el volumen para disfrutar de ese bajo audaz, de la energía guitarrera, de la fuerza vocal y del ritmo ágil que marca la batería. Puede que SHOTGUN VALIUM no traigan nada nuevo con este álbum, pero han sabido sacar partido a sus gustos e influencias como se demuestra en esta obra.

https://www.facebook.com/ShotguValiumRockandRoll
http://shotgun-valium.de/
https://www.facebook.com/daredevilrecords

HEY FOLKS! - Destination North

6,5/10
“Destination North” es el segundo disco de esta banda extremeña que responde al nombre de HEY FOLKS!, siendo el primero que publica con el sello The Fish Factory, en el que presenta una colección de diez nuevos temas más una versión de un tema popular llamado “De la uva sale el vino” que han sabido adaptar a su estilo dándole un rollo Funky dentro del Folk Rock Celta, que sería el estilo que caracteriza a la banda desde su formación allá por el año 2011. En cualquier caso se trata de una propuesta musical que no tiene complejos a la hora de mezclar influencias o utilizar instrumentos de todo tipo, aparte de la energía y alegría que destilan sus composiciones.

Para este nuevo álbum HEY FOLKS! se fueron a grabar a los Estudios Guantánamo de Mérida, donde supieron sacar todo el partido a violines, flautas, percusión, guitarras acústicas y eléctricas, acordeón, órgano Hammond, bajo, batería... cosechando así un sonido variado fácilmente identificable dentro de lo que es el Folk Rock. Y es que al escucharlos pueden venirte a la cabeza desde unos JETHRO TULL hasta GWENDAL, pasando por CELTAS CORTOS, dejando muy claro que son músicos inquietos con gustos diversos. De todas formas la variedad de la que hacen gala está muy bien filtrada por el estilo de la banda, de forma que todo suena coherente de principio a fin, incluso aunque se marquen una versión de un tema que solía ser algo así como una jota, “De la uva sale el vino”.

Un trabajo divertido dentro de lo que es el Folk Rock, con algunos aires Funk incluso, que además suena bastante bien y nos deja una colección de temas variados e interesantes en la que los instrumentos son los protagonistas. Es cierto que no han inventado nada nuevo dentro de este mundillo, pero sin duda saben como jugar con los sonidos tradicionales y el Rock para ofrecer un producto de calidad.

http://www.heyfolksblog.blogspot.com.es/
https://www.facebook.com/heyfolksband
www.thefishfactory.es

O´FUNKILLO - Soñar Despierto

DEEP KICK – Human Buzz

7/10
Desde tierras suizas nos llega este disco debut de una joven formación llamada DEEP KICK, un power-trio cuya música podríamos etiquetar como Indie Groove Rock y que ya tiene a sus espaldas varios EPs anteriores a este primer larga duración que ve la luz en 2014. “Human Buzz” es como se llama el álbum, el cual ha producido la propia banda, y está disponible a través del sello Auenland Records con sus catorce temas y casi una hora de duración, además de un diseño muy moderno con elegantes ilustraciones y un completo libreto desplegable en la que tenemos todas las letras del álbum.

Al poner a sonar este trabajo lo primero que te viene a la cabeza es esa influencia del Funk, con un Rock en el que predomina mucho el sonido del bajo y que aporta ese Groove que caracteriza a la banda. El sonido es muy limpio también, acorde con los nuevos tiempos, y deja sentir bien tanto las melodías como los ritmos enérgicos que se gastan estos jóvenes suizos. Hay que reconocer que saben lo que se hacen y tienen mucho estilo dentro de su rollo, con temas que cualquiera que guste de este Rock actual fusionado con Funk sabrá apreciar. También es cierto que se acaba haciendo un poco pesado si llegas hasta el final del tirón a causa de una sensación de monotonía en los temas por el rollo tan marcado que tienen.

Si te gustan grupos como por ejemplo los conocidísimos RED HOT CHILI PEPPERS pero quieres algo más independiente, esta es tu oportunidad ya que DEEP KICK tienen cualidades más que de sobra para atrapar a quienes gusten de bajos inquietos con mucho groove, guitarras elegantes y una buena voz con capacidad para los registros limpios y las melodías. Así que ya lo sabes, “Human Buzz” tiene el ritmo que necesitas.

http://www.deepkickband.com
https://www.facebook.com/pages/Deep-Kick/160463348931

ARMENIAN - Pizza

SHINE – Unpure

6,5/10
Segundo álbum de estudio de esta banda con base en A Coruña llamada SHINE, la cual por lo que he podido leer en su hoja promocional se fundó hace un buen puñado de años, concretamente en 1995. De hecho su primer disco se hizo esperar bastante y no fue hasta 2008 cuando por fin debutaron oficialmente en el terreno discográfico con “Ungravity”. Ahora en 2013 la banda regresa con su particular forma de entender el Rock y otras influencias, presentando “Unpure”, un trabajo producido en los Drum&Roll Studios de A Coruña, donde han sabido dar vida a esta amalgama de sonidos que conforman la particular personalidad del grupo y que se traduce en los once cortes que componen este álbum.

Lo primero que llama la atención de “Unpure” es la original portada que tiene, con una imagen que acompañada de ese título tan impuro resulta bastante sugerente. También el libreto nos muestra algunas sorpresas, puesto que aparte de las letras sobre un moderno diseño también encontramos fotos de diferentes personas y un mensaje, aunque tampoco daré más detalles para que el que se compre el disco lo averigüe. El caso es que la parte de la imagen la tienen bien trabajada. Ahora pasamos a la música, de la que sin duda podemos decir que es bastante ambiciosa por su amplio abanico de influencias, tomaré como ejemplo lo que pone en su biografía: un pastiche heavy-melódico-rokero-progesivo-baladístico-popero-funky. Verdaderamente es un cóctel arriesgado que en manos de SHINE hay que reconocer que funciona, aunque no llega a su máximo esplendor.

Muchas bandas optan por el inglés a la hora de hacer sus temas, es el caso de SHINE en este disco, y a veces consiguen sonar internacionales, otras veces se quedan a medio camino y se nota que es una banda española cantando en inglés. Es decir, que no suena creíble, no tienen la sufriente fluidez en este idioma, por lo que el resultado final no llega a donde podría llegar. No se si es cuestión de cambiar de idioma o de practicar. Esto no quiere decir que no haya buenos momentos, que los hay, pero en mi opinión no acaban de despegar. Es una cuestión de fluidez.

http://www.facebook.com/onlineSHINE

LILIUM SOVA – Epic Morning

9/10
Impresionante trabajo el de esta banda suiza con su nuevo álbum, el segundo de su carrera, en el que dan una verdadera lección de ensoñaciones experimentales jugando con estilos como el Mathcore, el Posthardcore, Ambient… y mucho más. Un conglomerado de sonidos que LILIUM SOVA, así es como se llama este trío, consigue domar a pesar del aparente caos que puede resultar en las primeras apariencias, ayudados eso sí por un elenco de músicos que ponen su granito de arena en este original disco que se titula “Epic Morning”, el cual ha sido grabado por JP Schopfer con ayuda de Steph Kroug en Wood Studio y masterizado por Raphaël Bovey en My Room Studio. Un fantástico sonido para una colección de temas realmente sorprendentes.

Viendo los títulos de los temas enseguida se ve que la historia que LILIUM SOVA nos cuenta se desarrolla en una inquietante noche, ya que van numerados desde las 1:00 a.m. hasta las 8:00 a.m. Una original manera de ordenar los temas que también tiene que ver con el contenido de los mismos, aunque estos en su gran parte no lleven letras puesto que son en su mayor parte instrumentales, pero cuando se escuchan esos sonidos experimentales, a veces salvajes y a veces oníricos, todo tiene sentido. Su música desde luego es muy complicada de describir puesto que va de un extremo al otro y no se rinde para nada ante las ideas más descabelladas, el resultado solo podía ser un desastre absoluto o una genial maravilla. Yo me quedo con la segunda opción, aunque entiendo que los menos entrenados en terrenos experimentales puedan sentirse perdidos en semejante derroche de imaginación y atrevimiento.

“Epic Morning” es una cita obligada para cualquiera que busque cosas excitantes huyendo de los grupos más convencionales. Solo hay que escuchar la maravilla de tema con el que acaban, de más de veintidós minutos, para caer rendido ante su genial osadía. Un bajo, una batería, teclados y un saxo delirante, acompañados de varios instrumentos y de gente como Yonni Chapatte (KEHLVIN, YOG), Michael Schindl (IMPURE WILHELMINA, VUYVR), JP Schopfer (RORCAL, KERNAL) o Diogo Almeida (RORCAL, VUYVR). Todo ello envuelto en un elegante y original diseño que completa esta maravilla, de la que poco hay que decir más, tan solo escuchar.

http://liliumsova.bandcamp.com
http://liliumsova.bigcartel.com

LE MINUS – Make My Day

8/10
Con su segundo larga duración los franceses LE MINUS aportan una buena dosis de aire fresco a todo ese Metal repleto de fusión, de influencias varias y mucha imaginación. Son difíciles de clasificar, pero tal vez podamos mencionar etiquetas como Funk Metal Alternativo con una pizca de Hip Hop y aires mecánicos. Pero bueno, la verdad es que hay que escucharlos ya que sino es difícil hacerse a la idea, lo que es seguro es que si te gustan bandas como PRIMUS, FAITH NO MORE, LIVING COLOUR, PRONG… entonces este nuevo trabajo al que han titulado “Make My Day” seguro que te va a interesar. Además viene en un elegante digipack y el sonido os puedo asegurar que es más que digno, sobretodo teniendo en cuenta que es un disco auto producido, de hecho ya quisieran muchos grupos sonar tan frescos y profesionales como lo hace LE MINUS en este disco.

Ya he dicho antes que la música de este grupo es difícil de meter en una sola etiqueta, eso sí, lo que es fácil es describir como se las gastan en los nueve cortes que componen el álbum. Sin duda les gusta que el bajo tengan un gran protagonismo, convenientemente acompañado de la batería, generando unos ritmos muy marcados y con una mezcolanza sonora entre el Funk y el Industrial, algo muy mecánico pero con marcha. Las guitarras por otro lado aportan algunas dosis de contundencia y matices juguetones de ciertos aires psicodélicos. Tampoco faltan algunos momentos con más atmósfera y melodía. La voz es muy versátil y lo mismo te mete algún grito como que te rapea siguiendo el ritmo de la base, o te narra casi susurrando. Música inquieta en definitiva, pero muy bien hecha y con capacidad de entretener al oyente de mente abierta.

Desde luego si te gustan las referencias anteriormente citadas deberías ir de inmediato a pillarte este CD, en su edición física además merece la pena ya que se han molestado en hacer un original diseño en digipack, ya que esto es aire fresco. Energía, creatividad, contundencia, variedad, ritmo, influencias… hay mucho por descubrir en este “Make My Day”, un trabajo que puede presumir por su alto nivel en todos los aspectos.

http://www.leminus.com