INEZONA - Stardust

 

"Stardust" es el nuevo vídeo y single de INEZONA, un adelanto de lo que será su nuevo trabajo "Heartbeat", que nos presenta el sello Czar Of Crickets.

GUILLOTINE A.D. - I Want to Believe

 

Si quieres escuchar Death Metal con tintes sureños y una pizca Black aquí tienes el nuevo vídeo del trío GUILLOTINE A.D. “I Want To Believe”.

GUILLOTINE A.D. - Exile

 

La banda de Southern Death Metal GUILLOTINE A.D. publica nuevo álbum el 24 de junio, llevará el título de "Born to Fall" y aquí tenemos ya un adelanto con el tema "Exile".

FIERCE CULT – Where Humanity Ends

7,5/10
FIERCE CULT es el nombre de la banda nacida en 2017 de las cenizas de THE SEED, un proyecto metalero que dejó varios trabajos por el camino desde el año 2007 y que tras su fin dio paso a nuevas dosis de Metal con un toque más agresivo, técnico y depurado. La prueba es este primer larga duración que ha publicado el trío madrileño bajo el título de “Where HumanityEnds”, toda una orgía de Thrash Metal, Groove Metal, Death Metal con algunas pinceladas Southern e influencias tan notables como las de PANTERA, LAMB OF GOD o MESHUGGAH. Una auténtica bomba de relojería que, además, suena de miedo gracias al trabajo realizado en los estudios The Metal Factory junto a Alex Cappa y Pablo Rousselon, quienes supieron sacar lo mejor de estos tipos para plasmarlo en este demoledor álbum debut.

“Where Humanity Ends” viene presentado con una portada en la que aparece una de las pinturas del malogrado artista polaco Zdzisław Beksínski, la cual ilustra a la perfección el ambiente oscuro y hostil que encontraremos a lo largo de los doce cortes que componen esta primera entrega de FIERCE CULT. Y es que el álbum destila pura rabia, desde los riffs abrasivos hasta las partes más frenéticas en las que la batería se desborda, pasando por partes más pesadas y machaconas, y todo ello para escoltar a unos gritos poderosos que escupen sin tapujos letras que hablan de miedo, muerte, violencia, sangre… en fin, tópicos dentro del Metal extremo que la banda ha enfocado a su manera para la ocasión. Pero aunque no se trate de un disco especialmente original en ningún aspecto, la manera de tocar de esta gente y el imponente sonido hacen que te den ganas de subir el volumen hasta reventar los putos altavoces.

Sí, “Where Humanity Ends” es uno de esos trabajos que te llenan de mala hostia y te ayudan a rebajarla descargando la adrenalina haciendo Mosh. Doce cañonazos a cada cual más feroz, pesado e incombustible, demostrando que FIERCE CULT saben perfectamente lo que se hacen y que son unos auténticos monstruos del Metal extremo, independientemente de que se tiren más hacia el Death Metal o hacia el Groove Metal según la ocasión. Mucha caña en definitiva. Así que si no quieres perderte uno de los discos más contundentes de este año 2021 te recomiendo que le des una escucha, seguro que no te defrauda.

https://orcd.co/fiercecult-wherehumanityends
https://www.fiercecult.com

DR. ELEPHANT'S REVOLUTION - On Our Own

Los suizos DR. ELEPHANT'S REVOLUTION han publicado su tercer álbum de estudio, un trabajo bautizado como "On Our Own" del que ya puedes ver y escuchar el vídeo del tema que da nombre al disco.

NEKER - Noise and Hate from the Basement

Ya puedes ver al completo "Noise and Hate from the Basement", el directo en estudio del artista Doom / Sludge NEKER, que ofrece el sello Time To Kill Records.

NEKER - City of Cunts

El sludge metaller italiano NEKER presenta un tema en directo desde el estudio, adelanto del concierto completo que publicará el sello Time To Kill Records en su canal de Youtube el próximo 20 de febrero de este 2021. Se trata de la canción “City of Cunts” y es una buena opción para quienes gusten de sonidos como el Sludge, el Doom y Southern Metal.

WILD ROAD ROLLERS - Imperial Stout Motor Oil

7,5/10

“Imperial Stout Motor Oil” es el título con el que el power trio de Barcelona WILD ROAD ROLLERS debuta en larga duración de la mano del sello The Fish Factory. Un disco que en realidad supone ya del segundo lanzamiento de la banda, puesto que en 2017 publicaron un EP bautizado como “Dirty Rock n’ Roll Brew”, del que han recuperado tres temas para incluirlos en este primer álbum totalmente regrabados e integrados perfectamente con el ambiente del trabajo. Unas grabaciones que tuvieron lugar en los Moontower Studios junto a Javi Félez y que posteriormente viajaron a Portland (Oregon, EEUU) para caer en las manos de Brad Boatright de Audiosiege Studios, donde se masterizaron los diez temas que componen el disco.

Viendo la portada y leyendo los títulos de las canciones podemos hacernos una idea muy precisa de los intereses de estos tipos, quienes quieren reflejar un tipo de vida y una manera de entender el Hard Rock muy clara y directa. Alcohol, drogas, sexo, motores potentes y música para escuchar a todo volumen, eso es básicamente lo que nos vamos a encontrar a lo largo de este primer álbum de WILD ROAD ROLLERS, el cual está también salpicado de influencias, algunas de ellas más que evidentes. Para empezar hay un regustillo clásico que rememora a leyendas como BLACK SABBATH o ZZ TOP, pero también hay mucho de aquella suciedad sonora y actitud de los míticos MOTÖRHEAD, aunque sin duda una de las principales referencias del grupo es BLACK LABEL SOCIETY. Si a todo esto le añades la pesadez y la contundencia de unos CROWBAR o DOWN, ya tienes el cóctel completo para entender de dónde han bebido estos tipos a la hora de tomar inspiración.

Letras macarras, salpicadas en alcohol y humo verde que lo impregna todo, además de un sonido crudo, sureño y directo que resulta aplastante y que más de una banda de Doom o Sludge underground quisiera para su álbum. Eso es a grandes rasgos lo que hay detrás de “Imperial Stout Motor Oil”, un álbum que apunta muy buenas maneras y ofrece cierta variedad, principalmente por las muchas influencias que destila su sonido desde esa base Hard Rock, si bien es cierto que WILD ROAD ROLLERS deberán seguir trabajando duro para lograr un rollo más personal y separarse un poco de comparaciones como las citadas anteriormente. Pero lo más importante es que el disco funciona y contiene algunos temas de lo más apetecibles que invitan al pecado y a pasarlo bien, aunque haya que bajar en moto al mismísimo infierno. Puedes comprobarlo con temas como "Before I Count To Three" y "Fire Thunderbomb".

http://www.thefishfactory.es

WILD ROAD ROLLERS - Before I Count To Three

Ya puedes ver el lyric video del nuevo single de WILD ROAD ROLLERS, "Before I Count To Three", que pertenece a su álbum "Imperial Stout Motor Oil".

BRUHO - Voodoo Woman

DIE II REBORN - Figure Of Greed

BLACK RIVER SONS - Poison Stuff

GRIM COMET - Dig Up Her Bones

RIVER CROW - Little Bastard

DEWOLFF - Tascam Tapes

8/10
Resulta irónico que en los tiempos que corren en el mundo de la música, con esas producciones pomposas y artificiales que cuestan una pasta, una banda de proyección internacional como son DEWOLFF publiquen un álbum grabado sobre la marcha, entre concierto y concierto, por apenas 50 pagos. Al menos eso es lo que aseguran en este nuevo “Tascam Tapes” e incluso lo exhiben en su portada diciendo básicamente que les ha costado 50 dólares y que suena como si hubiesen gastado 1 millón. Y no sé si realmente los costes finales fueron tan escasos, ni si suena exactamente como un trabajo millonario, pero lo que está más que claro es que la banda neerlandesa se ha sacado de la manga otro gran álbum. Un original disco de Blues y de Rock que ha visto la luz a través del sello Mascot Records.

El título de “Tascam Tapes” no está puesto por casualidad, se trata del nombre de la grabadora de casete de cuatro pistas de los años 80 con la que se grabó el álbum, una Tascam Porta Two que costó precisamente 50 dólares. La idea era hacer algo diferente y hacerlo en mitad de la última gira del grupo, ya fuera en la parte trasera de la furgoneta, el algún motel o en pleno backstage. Para ello se usaron cosas portátiles como un sampler de batería y un sintetizador de bolsillo, además de las guitarras y voces, claro. Y lo cierto es que el disco suena realmente bien, con una nitidez y frescura que nada tiene que envidiar a lo que se hace en un estudio profesional, si bien es cierto que hay algunas pequeñas carencias que hacen que parte de las canciones no lleguen a su máximo esplendor. Me explico, por ejemplo el primer corte del disco, “North Pole Blues”, suena a un Blues crudo y machacón en el que hasta el ritmo repetitivo del sampler queda bien. Sin embargo en el segundo tema, “Blood Meridian I”, mucho más melódico y variado, hay partes en las que el ritmo del sampler rebaja la calidad del tema. Algo intermedio sucede con el tercer corte, “It Ain't Easy”, un temazo con ritmo Funk y altamente contagioso que suena bastante bien pero que seguro podría haber llegado a cotas más altas si la producción estuviese más cuidada.

He puesto tres ejemplos con los primeros cortes del álbum, muy representativos del conjunto, en los que tenemos cosas que funcionan realmente bien, otras no tan bien y algo intermedio. Aun así hay que reconocer que el disco suena más que digno y que tiene un rollo sencillo en el que se pone de manifiesto el talento de estos tipos para hacer buenas canciones, que es lo que en realidad importa. En ese sentido el álbum ha merecido la pena y DEWOLFF han demostrado que lo importante es la música, no únicamente la producción y el dinero que te gastes en ella. Es más, “Tascam Tapes” está por encima de lo que muchas bandas de Rock sacan al mercado hoy día, por lo que la escucha está más que recomendada.

https://www.mascotlabelgroup.com

LAURA COX - Burning Bright

7/10
Con su álbum debut de 2017, que llevaba el título de “Hard Blues Shot”, la cantante y guitarrista LAURA COX comenzó una carrera prometedora en el mundo del Rock más guitarrero, ayudada en buena medida por el éxito en plataformas como YouTube, donde ha tenido millones de visualizaciones en sus vídeos. Así pues no es de extrañar que haya un nuevo trabajo de estudio en la calle, dada la expectación que se había creado alrededor de la artista, y ha sido el sello earMusic quien lo lanza en formato físico –CD concretamente– y digital. Un álbum que lleva el título de “Burning Bright” y que destila actitud por todos lados, comenzando con la atractiva portada en la que vemos a la protagonista posando con su amada guitarra.

“Burning Bright” fue grabado en los legendarios estudios ICP con el talentoso Howie Weinberg (AEROSMITH, OASIS, THE WHITE STRIPES) a los mandos, quien ha sabido sacar de LAURA COX y su banda todo Rock Clásico, el Blues y el Hard Rock que llevaban dentro. Por eso el álbum suena tan auténtico, combinando ese rollo añejo y un sonido actual que se complementan de maravilla. Diez canciones que beben de influencias que van desde AC/DC hasta JOAN JETT, pasando por THE RUNAWAYS o DANKO JONES, todo ello mezclado con influencias sureñas y un rollo bluesy cargado de energía. De hecho la propia artista lo ha llamado en alguna ocasión Southern Hard Blues.

Además de influencias, etiquetas, un sonido impecable y una bonita cubierta, “Burning Bright” cuenta con un buen puñado de canciones, que es lo importante. Y, aunque no sea un álbum especialmente sorprendente, sí que hay que reconocer que tiene todos los ingredientes para mantener el éxito de LAURA COX: inmediatez, buen gusto y una pasión por la guitarra que se contagia. Así que ya lo sabes, si te va el Rock y el Blues sureño más cañero, tienes que escuchar a esta chica, te garantizo que sabe lo que hace.

https://www.ear-music.net

MAD-ERA – Electricmegablack

9/10
Presta mucha atención a esta banda madrileña que responde al nombre de MAD-ERA y que acaba de publicar lo que es ya su segundo álbum de estudio, “Electricmegablack”, en el que sorprenden con su ecléctica fusión de Metal, Grunge e Industrial, todo ello con ciertos tintes noventeros de lo más apetecibles. Y es que parece mentira que se trate de una banda joven fundada en 2014 ya que sus influencias miran directamente a décadas pasadas, aunque transmiten una frescura y vitalidad que funciona a la perfección en estos tiempos modernos que nos toca vivir. Pero más allá de etiquetas o influencias lo importante es que el trío madrileño ha conseguido dar forma a un álbum de lo más completo, entretenido y también original, aun teniendo en cuenta que te van a venir muchas bandas a la cabeza mientras los escuchas.

MAD-ERA ya contaban con un primer disco de título homónimo, publicado en 2017, en el que mostraban su gusto por la música potente y variada, aunque ha sido en este nuevo álbum donde han explotado al máximo su eclecticismo metalero, jugando con sonidos propios del Groove Metal, el Metal Alternativo, el Southern Metal, el Stoner, el Grunge y hasta una pizca del Industrial. Casi nada. Y pese a lo que pudiera parecer el resultado final es de lo más coherente, demostrando que con buen gusto y talento se pueden hacer cosas frescas a base de reciclar cosas ya conocidas. De hecho nombres como WHITE ZOMBIE, ALICE IN CHAINS, PANTERA o MINISTRY te pueden venir a la cabeza a lo largo de este “Electricmegablack”, un disco rico y adictivo como pocos, muy diferente a lo que estamos acostumbrados a escuchar dentro de la escena del Metal estatal. Y es que, a veces, el underground sorprende.

Es cierto que en “Electricmegablack” quedan todavía algunas cosas que pulir, de hecho la banda tiene margen para crecer y producir su música de forma mucho más ambiciosa, pero en la parte creativa es sin duda un álbum de sobresaliente. Pocos discos suenan tan inspirados y frescos como este segundo trabajo de MAD-ERA, con sus riffs abrasivos, su coqueteo con el Grunge más sombrío, las pulsaciones mecánicas, la robustez sonora, el toque rockero, los atrevidos solos de guitarra y esa voz tan versátil que fluye decidida entre tantos sonidos diferentes. Por eso, en mi opinión, este es uno de los discos revelación de 2019, y es que, a veces, en lugar de producciones grandilocuentes lo que realmente importa es saber hacer canciones con una buena pegada, temas de esos que te atrapan en su mundo y te apetece volver a escuchar. Así de sencillo.

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EDGEOVEREDGE - Mountain Breather

OSEZNO – La Bestia

8,5/10
Los animales del Rock n' Core conocidos como OSEZNO han despertado de su letargo y salen a la caza de oídos inquietos con un nuevo EP tan brutal y directo que no dejará indiferente a ningún seguidor de la buena caña que se hace dentro de nuestras fronteras. Cinco temas que vienen agrupados bajo el título de “La Bestia” y que han visto la luz en un bonito digipack firmado por el sello Rock Estatal Records, el mismo que reeditó hace unos meses el primer álbum de la banda, de título homónimo. Un ataque breve pero letal con el que sus responsables mantienen el camino emprendido desde su debut, demostrando que tienen las ideas muy claras y que regresan con energías renovadas.

“La Bestia”, un título más que apropiado para este EP con el que OSEZNO ha afilado sus garras valiéndose de todas esas influencias del Hardcore, el Stoner, el Hard Rock, el Groove y el Southern Metal que han caracterizado al grupo desde su primer trabajo. Todo ello mezclado y machacado con un abrasivo sonido que hace que la adrenalina se eleve hasta tensar todos tus músculos. Pero no estamos hablando de canciones que se quedan simplemente en la fuerza bruta, también hay mucho ritmo y una actitud rockera salvaje que se contagia con facilidad. Solo hay que escuchar el corte con el que se abre el disco, “Batalla”, para dar buena cuenta de la genialidad de la propuesta, con ecos que van desde MOTÖRHEAD hasta PANTERA, pasando por REFUSED o CANCER BATS, e incluso HAMLET. Aunque si examinamos el disco a fondo también encontraremos algunas otras influencias que empiezan a dejarse notar, mostrando una cara diferente de OSEZNO que coquetea con sonoridades más cercanas a bandas como SÔBER o TOOL, aunque sea de forma puntual, como puede comprobarse en el tema titulado “Máscaras”.

En definitiva, OSEZNO siguen vivos y este nuevo EP les servirá sin duda para marcar territorio en el panorama estatal, de hecho si te gusta todo este cóctel sonoro que combina Rock con Hardcore y Metal sureño, que podríamos resumir como Rock n' Core, “La Bestia” se va a convertir en uno de tus discos favoritos del año. Y, aunque sea un tanto breve, si lo escuchas a todo volumen y prestándole la debida atención te aseguro que te dejará exhausto. De modo que no me enrollo más y te recomiendo que escuches a estos animales.

https://www.lacasadeldisco.es/o/osezno-ep-la-bestia
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REBEL COLLECTIVE - T-Rex