MONUMENT - Abyss

"Abyss" es el tema de adelanto extraído de lo que será el nuevo álbum de MONUMENT que verá la luz el próximo 24 de marzo de este 2023 vía Hummus Records.

ARRHYTHMIA - Furacán

 

ARRHYTHMIA ya tienen en todas las plataformas digitales su nuevo disco "I", del que también nos presentan el videoclip del tema "Furacán".

PENSÉES NOCTURNES - Douce Fange

8,5/10
Los parisinos PENSÉES NOCTURNES nos invitan a pasear por los antros más insalubres y degenerados de la vieja Francia con su nuevo álbum de estudio, el séptimo de su carrera, al que han bautizado con el título de "Douce Fange". Un trabajo que ha sido editado por el sello Les Acteurs de L’Ombre Productions y que viene ilustrado con los gráficos que Came Roy de Rat ha creado para la ocasión, muy apropiados para el bizarro y teatral mundo de estos tipos, quienes sin duda están haciendo un Black Metal muy diferente al de la mayor parte de las bandas que hay ahí fuera, de hecho se puede decir que estos tipos tienen un rollo propio que se reconoce desde el primer tema y que se mantiene hasta el último.

“Grand Guignol Orchestra” fue el anterior álbum que publicaron PENSÉES NOCTURNES, toda una locura circense con la que dieron rienda suelta a su particular Avantgarde Black Metal repleto de experimentación y fusiones imposibles. Y a grandes rasgos eso es lo que nos vamos a encontrar en esta nueva entrega de nueve cortes que nos ofrecen con “Douce Fange”. Una caricatura fantasmal y disparatada de la Francia de épocas pasadas en la que la música extrema se entremezcla con el Tango, la Música Clásica, los acordeones, el saxo… en fin, una amalgama delirante y sombría a partes iguales que solamente estos tipos son capaces de llevar a buen puerto. Es cierto que hay que tener la mente muy abierta para poder escuchar un álbum como este, nada ortodoxo por una parte y demasiado extremo y delirante para el gran público, pero si se comprende el teatro de los horrores que la banda viene representando desde hace años se acaba por disfrutar bastante de la propuesta.

PENSÉES NOCTURNES son una banda con las ideas tan claras como atrevidas, si has escuchado sus últimos trabajos los reconocerás de inmediato, además en sus temas encontrarás influencias y fragmentos de músicas bien conocidas que el grupo pasa por su particular filtro. El resultado es un trabajo de Black Metal bizarro, audaz, circense, teatral, decadente… pero como siempre la mejor forma de entenderlo es sumergirse el la música del disco, a ser posible ojeando el maravilloso libreto ilustrado que acompaña al álbum, y si sabes francés mucho mejor.

https://lesacteursdelombre.net
https://ladlo.bandcamp.com

ARRHYTHMIA - Espertei

 

"Espertei" es el nuevo vídeo de ARRHYTMIA, un tema que trata el tema de la salud mental.

SAMUEL BARRANCO - Comic Sans

SAMUEL BARRANCO (Def Con Dos, XpresidentX) presenta otro adelanto de lo que será su álbum "Post Rap", del que ya podemos ver su videoclip que: "pretende alcanzar el podio en el ranking de PEORES VIDEOCLIPS DE LA HISTORIA". Una base que fusiona Rap y Flamenco con el Metal, con una letra que relata las peticiones más absurdas a las que se tiene que enfrentar un diseñador gráfico, trabajo que él ha ejercido durante varios años.

SAMUEL BARRANCO - Acento Andaluz

SAMUEL BARRANCO (Def Con Dos, XpresidentX) presenta el vídeo de "Acento Andaluz", un tema con una base flamenca y guitarras pesadas que aparecerá en su próximo trabajo.

SAMUEL BARRANCO - Screen New Deal

SAMUEL BARRANCO (Def Con Dos, XpresidentX) tiene nueva canción y videoclip, se trata de "Screen New Deal" y está grabado en formato vertical, para ser visto desde el móvil e introducirnos en su historia: un futuro (¿presente?) donde sólo puedes interactuar a través de la pantalla de tu smartphone.

DOS TENORES - Pégale al Ruido

DEF CON DOS, en su formato reducido como DOS TENORES, presentan un nuevo vídeo del tema "Pégale al Ruido", del concierto que realizaron en enero de 2020 en el Café La Palma (Madrid).

SAMUEL BARRANCO en las GECKO SESSIONS #

Gecko Producciones ha publicado una sesión en directo de SAMUEL BARRANCO (XpresidentX, Def Con Dos), englobada dentro de las GECKO SESSIONS #, sesiones en directo de diferentes artistas vocales en las que se interpretan varios extractos de canciones de diferentes épocas de su discografía.

SAMUEL BARRANCO vs. SAGAN UMMO - Ven Hacia la Luz

Video del tema "Ven Hacia la Luz" de Samuel Barranco (XpresidentX / Def Con Dos), junto a Sagan Ummo, extraído del álbum "Neoprehistoria" (2019).

PERFECITIZEN – Humanipulation

8,5/10

Sorprendente y extremo a partes iguales, así es el nuevo trabajo de esta banda de Death / Grind proveniente de República Checa que responde al nombre de PERFECITIZEN. Ellos lo llaman Blastcore, por su rollo moderno repleto de influencias y fusión de otros estilos nada convencionales dentro del Grindcore, y la verdad es que la etiqueta les queda bastante bien teniendo en cuenta lo que estos tipos son capaces de hacer con sus instrumentos y una mente abierta dentro de la música más extrema y ruidosa que te puedas imaginar. Ocho cortes conceptuales que conforman este segundo larga duración de la banda y que vienen recogidos bajo el título de “Humanipulation”, dándonos una buena pista de la temática que se esconde detrás del álbum.

PERFECITIZEN presentan en su nueva entrega sonora la forma más distópica y sofisticada de manipulación del ser humano, describiendo un panorama en el que un nano virus bio-tecnológico se esparce por el mundo moderno para controlar por completo a la población, aunque siempre hay individuos que resisten… Ese sería el breve resumen para describir el concepto de fondo que hay tras “Humanipulation” y su banda sonora sería ese Blastcore creado a base de Death / Grind brutal y técnico fusionado con fragmentos de Nu Metal, Alternativo, Hip Hop y pinceladas de Jazz extremo. A esto hay que sumarle las voces de la cantante italiana Dalila Kayros y del vocalista de SOUL DECODER Matt Delirious, que ponen el breve contrapunto a la brutalidad gutural y gruñidos extremos de la banda. El resultado es un álbum jodidamente duro, pero a la vez variado y sorprendente, especialmente por lo bien metidas que están todas estas influencias de mente abierta de las que hablaba, que han sido incorporadas con total fluidez en las composiciones dotando al disco de un gran dinamismo.

Concluyendo, “Humanipulation” es un disco que se sale de lo convencional, una versión moderna y sofisticada de lo que es el Death / Grind de toda la vida. Además suena bastante bien y cuenta con una elaborada presentación que contiene un libreto en el que, además de las letras, podemos ver una serie de imágenes y fragmentos de texto que nos dan una primera lectura de toda esta historia conceptual que PERFECITIZEN han desarrollado para el álbum. En definitiva, un disco altamente recomendable para cualquier seguidor de los sonidos extremos contemporáneos que puedes escuchar una y otra vez gracias a su brutalidad técnica repleta de detalles, cambios de ritmo e influencias varias. Si no te estallan los oídos te gustará seguro.

https://perfecitizen.bandcamp.com
http://www.perfecitizen.com
http://www.neonarcis.com

VARGAS BLUES BAND - Guitarras Amigas

FAUSTO TARANTO - La Reina de las Fatigas

9/10
El sello Rock Estatal Records nos presenta el nuevo álbum de estudio de estos granadinos fundados en el año 2015 bajo el nombre de FAUSTO TARANTO, una banda que podemos considerar como heredera del denominado Rock Andaluz, al que aportan un toque de la contundencia propia del Metal y ciertos aires renovados que añaden frescura. Se trata ya de su tercer trabajo, tras discos como “El Círculo Primitivo” y “El Reflejo del Espanto”, de 2015 y 2017 respectivamente, con los que dejaron muy claras sus pasiones, a medio camino entre el Flamenco y el Metal. Y ahora, en pleno 2020, regresan con “La Reina de las Fatigas”, doce nuevos temas que fueron grabados, mezclados y masterizados junto a David Sutil en los Estudios La Madre en los que la banda mantiene vivas sus raíces.

Así pues, entre el Rock Andaluz y el Flamenco Metal FAUSTO TARANTO van desgranando un puñado de canciones en las que cuentan historias, rumores, juramentos, penas y cantes populares. Letras inspiradas en la vida misma, cantadas con pasión y envueltas en la magia de los ambientes andaluces, con esos tintes flamencos que embriagan al poderoso Metal que sirve de base a las composiciones. Riffs contundentes y distorsionados que dan paso a guitarras españolas, tarantas, cantes y ambientes evocadores que nos trasladan al Sur de la península para disfrutar de las maravillas que estos inspirados granadinos han sabido fusionar. Porque hay que reconocer que “La Reina de las Fatigas”, además de sonar de maravilla, es un álbum con una fuerte identidad que fluye con soltura y creatividad, sin complejos de ningún tipo, demostrando que el Rock Andaluz y el Flamenco Metal son algo más que simples etiquetas.

Completando el trabajo encontramos un elegante artwork en formato digipack con una ilustración y diseño que aportan el toque actual al disco, haciendo un buen contraste con la música de raíces de los granadinos y dejando claro que FAUSTO TARANTO pertenecen ya a la nueva generación del Rock y el Metal Andaluz. Un disco de fusión, tan apasionado como contundente, en el que los paisajes, las calles y la poesía de aquellas tierras se vislumbran en cada palabra y en cada nota. Por eso no queda más que recomendar la escucha de “La Reina de las Fatigas”, sin prisas, de principio a fin, con el volumen alto, para envolverse de su magia y su genialidad.

http://smarturl.it/fausto-lareina
https://www.lacasadeldisco.es

FAUSTO TARANTO - Rumores y Juramentos

PROYECTO C 5 - Polimorfismo

6,5/10
Hoy en día es muy habitual encontrarte con álbumes difíciles de encasillar o delimitar con una sola etiqueta, pero el que nos ocupa va más allá de todo eso ya que es como una verdadera montaña rusa de sonidos e influencias que a veces desconcierta un poco. Me estoy refiriendo al primer larga duración de PROYECTO C 5, o lo que es lo mismo, el proyecto liderado por Manuel Novoa en el que se fusionan Rock, Metal, Progresivo, Pop, Industrial, Electrónica... No en vano el disco ha sido bautizado como “Polimorfismo”, dejando claro que hay muchas caras en el mismo objeto. Un trabajo que fue grabado casi al completo por el propio Manuel Novoa en Industry of Sound, con la posterior mezcla y masterización en los estudios Lasting Noise.

“Polimorfismo” viene presentado con un futurista diseño, obra de Phlegeton Art, en el que visualizamos la faceta conceptual de este primer álbum de PROYECTO C 5, que tiene que ver con la simbiosis entre el ser humano y la tecnología, de hecho hay incluso un corte como “Electric Dolls” que está inspirado en Blade Runner. Está fusión de máquina-hombre puede encontrarse también en la música, con elementos del Pop, el Rock y el Metal combinados con sonidos electrónicos o industriales, creando un híbrido sonoro que acaba desarrollándose por terrenos progresivos y experimentales nada predecibles. A esto hay que sumarle las múltiples colaboraciones, entre músicos y vocalistas, quienes han dado si cabe una mayor variedad al conjunto. Por eso no es de extrañar que tras escuchar el primer tema, “Componente”, con voz masculina y texto en nuestro idioma, te desconcierte el segundo corte, “The Game”, con voz femenina, letra en inglés y un rollo muy diferente. Y esto es algo que se irá repitiendo a lo largo del disco, con canciones tan diferentes entre sí que casi parece que estás escuchando un recopilatorio de varias bandas.

No cabe duda del carácter experimental y la vocación de fusionar estilos en PROYECTO C 5, aunque en mi opinión falta ensamblar las piezas de tal manera que el proyecto cobre una identidad propia, sin necesidad de perder la variedad. Y es que en “Polimorfismo” hay muchos grupos en uno solo, y eso no acaba de encajar, parece que estés sintonizando una emisora de Pop actual y que poco después cambies el dial y suenen ecos metaleros o Rock Progresivo… y no me refiero al amplio abanico de influencias, algo positivo, sino a una falta de dirección musical en lo que es el álbum que por momentos desconcierta. Por otro lado hay que reconocer la originalidad y atrevimiento de la propuesta, algo que siempre se agradece y que, cuando menos, te hace pasar un rato entretenido entre sonidos impredecibles.

https://nooirax.bandcamp.com/album/polimorfismo

DIRTY SOUND MAGNET - Social Media Girl

MOON CRESTA - Civil Fuzz Brigade

7/10
Tres años después de la publicación de su anterior disco, aquel “Moonary” de 2016, los vigueses MOON CRESTA vuelven a la carga con lo que ya es su cuarto álbum de estudio al que han bautizado como “Civil Fuzz Brigade” y han cubierto con la atractiva imagen creada para la ocasión por el artista Sr. Reny, dando un toque visual potente que complementa muy bien a la entretenida propuesta sonora del grupo. Un trabajo que se gestó junto al experimentado productor Pablo Iglesias (KANON, KABUTO JR., KILLER BARBIES, LA HABITACIÓN ROJA, LAGARTIJA NICK, MASTRETTA, JOSELE SANTIAGO, NIÑOS MUTANTES…) en los Estudios Radar, donde se grabó y mezcló el disco, dejando un sonido directo y con cierta crudeza que suena bastante underground dentro de lo que sería este rollo Funk Rock que caracteriza a la banda. Todo ello de la mano del sello The Fish Factory, encargado de poner en la calle el álbum en tanto en su formato CD y como en vinilo.

En su día ya tuve ocasión de reseñar el anterior disco de MOON CRESTA, el cual daba todo un repaso a los clásicos del Rock mezclándolos con el Funk en un cóctel de lo más interesante. Una fórmula que la banda ha mantenido en este nuevo disco, si bien es cierto que la variedad y la libertad creativa de estos tipos hace que todo suene bastante impredecible, pese a que en algunos momentos sí que dejan entrever algunas influencias más que evidentes. No te extrañe por tanto que, salvando las distancias, durante la escucha te vengan nombres tan dispares a la cabeza como RAGE AGAINST THE MACHINE o LED ZEPPELIN, por citar un par de ejemplos. En cualquier caso todo está pasado por el particular filtro de los vigueses, quienes parecen disfrutar realmente con lo que hacen y logran contagiar su buen feeling al oyente, compensando otras carencias como la falta de intensidad a la hora de cantar y algunas partes algo toscas en la ejecución instrumental.

En definitiva, “Civil Fuzz Brigade” es un cóctel de Fuzz con bases contundentes que contrastan con la agilidad del Funk más festivo; es también un repaso a las influencias de los clásicos del Rock en el que se añaden aquí y allá toques más actuales, todo ello con una producción aparentemente austera que suena underground y sin artificios. Un disco repleto de contundencia, melodías pegadizas, ritmos contagiosos y un gran potencial que en el futuro podría elevar mucho más a MOON CRESTA gracias a eso que llaman Power Funk y que tan bien les funciona pese a estar todavía lejos de esos dinosaurios del Rock y del Funk que tanto parecen admirar. También hay que reconocer que hay momentos de altibajos, pero en conjunto la escucha merece mucho la pena y cualquier oyente con los oídos abiertos a sonidos de este tipo pasará un rato de lo más entretenido con el álbum.

https://www.facebook.com/MoonCrestaBand
http://www.thefishfactory.es

VARGAS & JAGGER - Where Do We Go From Here

JORDAN RUDESS - Wired for Madness

8/10
Si eres fan de los afamados DREAM THEATER seguramente te sonará el nombre de JORDAN RUDESS, principalmente porque es su teclista habitual, pero lo que tal vez no todo el mundo conozca es la faceta en solitario de este virtuoso del teclado. Una carrera que comenzó allá a finales de los 80 cuando publicó su casete “Arrival” (1988), a la que le seguirían multitud de trabajos que fue compaginando con la actividad junto a los maestros del progresivo, quienes quedaron prendados con su talento tras dos álbumes de otro proyecto del teclista llamado LIQUID TENSION EXPERIMENT. Aparte de esto hay que sumar la cantidad de proyectos diferentes en los que ha colaborado y el trabajo junto a nombres de primera fila del mundo musical, un listado que sería muy tedioso reproducir en su totalidad.

Tras esta breve presentación de la trayectoria pasada del artista toca regresar al presente para hablar del nuevo álbum de estudio de JORDAN RUDESS, que ve la luz a través del sello Music The The Records / Mascot Label Group bajo el título de “Wired for Madness” y presentado con un colorista artwork que hace honores a esta verdadera locura musical (en el buen sentido de la palabra) del aventajado teclista. Un álbum de ocho cortes en los que se hace todo un homenaje al eclecticismo y la libertad creativa, con un cóctel de influencias tan variado e imprevisible que es mejor no tratar de etiquetarlo. No en vano este tipo lleva toda la vida tocando y escuchando a maestros como Keith Emerson, Rick Wakeman y Patrick Moraz. También cita entre sus bandas favoritas a GENTLE GIANT, YES, GENESIS, PINK FLOYD, EMERSON, LAKE & PALMER, KING CRIMSON, RADIOHEAD, AUTECHRE y APHEX TWIN. De modo que ya te puedes imaginar la riqueza y variedad que se puede encontrar en un disco como el que nos ocupa que, además, suena de miedo.

Un músico de la talla de JORDAN RUDESS tiene buenos contactos, por eso en los créditos del álbum aparecen baterías como Rod Morgenstein, Elijah Wood o Marco Minnemann, además del vocalista James LaBrie o guitarristas tan destacados como Vinnie Moore, Guthrie Govan, Joe Bonamassa y John Petrucci. Y es que, pese a que realmente “Wired for Madness” sea una locura salpicada de colorismo sonoro y experimentación libre, el trabajo de este tipo está a la altura de las circunstancias, demostrando que por algo es uno de los artistas más destacados del Progresivo. Por eso, si te gusta la música ecléctica y sin ataduras, te recomiendo que le des varias escuchas a este nuevo disco (con una sola apenas podrás apreciar todo el dinamismo y los matices que esconde), no te defraudará. Eso sí, te lo vuelvo a repetir, es una verdadera locura.

https://www.facebook.com/MusicTheoriesRecordings

TAIFA - Rumbo Incierto