VAJRA - Pleroma

7/10

Vamos con el debut de un proyecto liderado por la cantante, compositora y multi-instrumentalista Annamaria Pinna, la cual está fuertemente influenciada por la cultura procedente de la India, de hecho se auto exilió en ese país durante una temporada. De todos modos ahora su base está en Nueva York y tiene ya este “Pleroma”, que es su primer álbum con su proyecto llamado VAJRA, en el que intervienen personajes como Blake Fleming (ex-THE MARS VOLTA) a la batería, Sylvia Massy (JOHNNY CASH, TOOL, RED HOT CHILI PEPPERS, SYSTEM OF A DOWN) que ha coproducido las voces y mezclado, y Tom Baker (NIN, FOO FIGHTERS, MINISTRY, PRINCE) que se ha hecho cargo de la masterización.

“Pleroma” se convierte en una obra de influencias exóticas combinadas con aires de la escena oscura, a modo de banda de Dark Rock Alternativo y Progresivo en el que ante todo predominan las atmósferas envolventes que evocan esas experiencias de la India que han cautivado a su autora. Es como si los diez cortes que componen el álbum te sumergiesen en esa aureola de misticismo y paisajes exóticos, de tal manera que el oyente se deja seducir por las voces de sirena y esos ambientes cálidos a la par que misteriosos entrando en un mundo interior que depende mucho de quién escucha, pero que se apoya sin duda en las cualidades de la música. Una descripción que me ha gustado bastante en su hoja de prensa es la que compara a VAJRA como una versión de Rock Alternativo de DEAD CAN DANCE.

Un álbum que no decepciona, tampoco destaca de una manera especial, pero que si te gustan este tipo de bandas que consiguen recrear atmósferas que te transportan a lugares misteriosos, te gustará. La portada ya es de hecho bastante simbólica, mostrando parte de ese misticismo que se desprende de “Pleroma”.

http://www.thevajratemple.com

Detalles de lo nuevo de EMBELLISH

Crystal Eyes Records, se enorgullece en anunciar el fichaje de una de las bandas con más proyección del Metal español: EMBELLISH. Una la banda que revolucionó el género Gothic/Dark Metal de nuestro país, se une a la familia de Crystal Eyes Records y regresa con su esperado nuevo álbum "Blindead", su trabajo más oscuro y personal hasta la fecha. El disco verá la luz el próximo 3 de Septiembre de 2012.
http://www.embellishband.com
https://www.facebook.com/Embellishband

En este trabajo se aprecia una evolución musical, escénica y personal, con sonidos más oscuros, que reflejan perfectamente el concepto y significado de la banda. Embellish cuenta con dos demos (2003 y 2004), dos EP´s (2004 y 2009), uno de ellos en acústico extraído de su LP “Black Tears and Deep Songs for Lost Lovers“ de 2006, el cual sería reeditado en 2008.

Grabado, mezclado y masterizado en Estudios AX de Barcelona, producido por Embellish.

Track List:
1. VALLEY OF BROKEN SMILES
2. BLEED ME
3. BLACK STAR
4. YOUR LOVE WANTS TO KILL ME
5. WALK ALONE
6. WORDS OF FIRE
7. OUR LAST TWILIGHT
8. SAVE THE BREATH
9. KEY OF SADNESS
10. WAITING THE LIGHT
11. AS I DID
12. HEAVENS CLOSED

Componentes:
David Gohe (Voz)
Miguel Castilla (Guitarra)
Gonzalo Moldes (Batería)
Ernesto (Bajo)
Marc Martin (Guitarra)

KOMPADRES MUERTOS – Wakatxaka Years Vol. 1

6/10

Fue en las salas underground de México donde esta banda formada por Eduardo Urbina "Stres" y su hermano Carlos “El Loco” comenzó su andadura musical bajo el nombre de KOMPADRES MUERTOS. Así es como empezaron a dar vida a una serie de sonidos oscuros, sinestros, que se combinan con el Punk, el Rock e incluso algo de Psicodelia, de hecho se ganaron la fama de “Reyes del Psico Punk Mex”. También hay que destacar su amplia andadura de directos, con doce giras internacionales a sus espaldas, además de haber compartido escenario con montones de grupos de renombre como los ROLLING STONES, CARLOS SANTANA, LOQUILLO, CAFÉ TACUBA, MOLOTOV, BARRICADA, MANU CHAO, MALDITA VECINDAD…

Como habrás comprobado en esta breve presentación currículum no les falta a estos KOMPADRES MUERTOS, pero hablando del presente más inmediato analizaremos su nuevo trabajo titulado “Wakatxka Years Vol. 1”, en el que vuelven a la carga con esa mezcla de estilos que mencionaba antes. Prima ese rollo siniestro y oscuro, que a veces se vuelve más Rock, otras veces más Punk… pero ante todo siniestro, de hecho hacen una bizarra versión del tema “Carnaval” de CELIA CRUZ (aunque la su ya se escribe con “K”) que le quita todo el “azúcar” a la original, aportándole una decadencia pachanguera bastante interesante. Sin duda KOMPADRES MUERTOS es una banda con personalidad, incluso hasta tienen cierta originalidad, pero en general he de decir que no todos los temas atraen la atención por igual. A pesar de haber algunos instantes buenos, como la versión citada o el tema que la precede “Apocalipsis”, por ejemplo, también hay muchos momentos de tedio, monotonía y flojera.

Un disco que puede aportar algo interesante, pero que no logra enganchar. Por lo demás la presentación es buena, con un sencillo y bonito digipack. Así que si te interesa este rollo Psico Punk Mex puedes darles una escucha y juzgar. Si lo tuyo es el Rock más tradicional no creo que te interesen.

http://www.facebook.com/kompadresmuertos

Nuevo trabajo de VELOCIDAD ABSURDA

El nuevo Cd de VELOCIDAD ABSURDA (grupo de Brutal Death de Zaragoza) llamado "Inexorably Doomed to Cataclysm" ya está en la calle. Este trabajo contiene ocho brutalísimos temas mas un bonus track perteneciente a un vinilo split editado con anterioridad. El sello Hecatombe Records ha sido nuevamente el encargado de la edición contando con la licencia del sello australiano Grindhead Records para su distribucción en Oceanía y Asia. Esta grabación es la primera con la actual formación de la banda, en la que ha formado parte el nuevo miembro de VELOCIDAD ABSURDA, Jorge al bajo.
http://velocidadabsurdabrutal.blogspot.com.es/

Track-list:
ORIGIN OF THE CATACLYSM
INNATE DEPRAVITY
DEHUMANIZING THE MASSES
ABIOTIC ABYSS
CONDEMNED TO PERPETUAL AGONY
SKINNING THE DAMNED REEDEMER
DAWN IN THE WORLD BURNING WITH NAPALM
DOOMED TO EXTINCTION
bonus track:
IGNOMINIA

El Cd fue grabado y mezclado por Paco Muñoz en los Estudios 2000, a principios de este año, se ha masterizado en los alemanes estudios de SoundLodge, y ha contado para la elaboración de la portada nuevamente con la sesión de fotografías realizada en México por el artista mexicano Javier S. Sañudo (frodo47), el maquillador Felipe Moreno y las actrices Gabriela Acosta y Josiane Almeraya.

Se puede ver un video making-off, con secuencias del trabajo de maquillaje y localización de la portada del nuevo CD aquí:


Se puede ver un video-teaser con fragmentos de todas las canciones del disco aquí:

SPHERE – Homo Hereticus

7,5/10

Los polacos no se andan con tonterías a la hora de hacer música extrema, de hecho en mi opinión es una de las escenas más interesantes dentro de estilos como por ejemplo el Death Metal. Precisamente esta es la etiqueta con la que mejor identificamos a SPHERE, un grupo formado en 2002 que cuenta en su haber con una demo y un primer álbum, a lo que sigue el nuevo trabajo titulado “Homo Hereticus” que es el que nos ocupa. Un disco que suena imponente, muy preciso y brutal al mismo tiempo, fruto de las labores en los Zed Studio donde se grabó. De modo que si te gusta la música extrema sigue leyendo pues en este álbum, que sale a la calle con Masterful Records, hay caña para saciar a los más exigentes.

Con una particular versión del Hombre de Vitruvio de Leonardo da Vinci en la portada, mucho más extrema que la versión original por supuesto, se presenta este “Homo Hereticus” con su colección de 12 cortes, en los que el Death Metal más estricto es lanzado sin piedad al oyente. Un Death Metal con muchas influencias de la vieja escuela, pero con un sonido y precisión más propios de los grupos actuales. Eso sí, la inmediatez, la aspereza y la agresividad de toda la vida están garantizadas. Es también notable ese poso que tienen muchas bandas polacas que da a la música un aire más oscuro, aunque en el caso de SPHERE se puede decir que practican un Death Metal bastante genérico, sin encasillarse del todo en una localización o escena concreta.

La conclusión final sería que estamos ante un trabajo muy claro y directo, puro Death Metal sin concesiones en el que encontrarás algunos riffs de influencia Thrash, pero que deja primar sobre todo la brutalidad. La base rítmica es demoledora y la voz áspera como el suelo del infierno, además de tener unas composiciones que van cambiando de ritmo combinando pesadez con velocidad y aportando cierta variedad dentro de un patrón general bien marcado. Ingredientes todos ellos que harán pasar un buen rato a los que busquen tralla para castigar sus oídos.

http://www.facebook.com/damnedSphere
http://masterful-records.com

GUN – Break The Silence

8,75/10

No podría ser más apropiado el título del nuevo disco de los escoceses GUN, quienes tras un largo parón de catorce años están de nuevo de actualidad discográfica con un álbum en larga duración llamado “Break The Silence”. Y roto el silencio el Rock se hace oír en esta colección de once temas de impecable factura, producidos por Dave Ringa (THE MANIC STREET PREACHERS, OCEAN COLOUR SCENE), que salen a la calle gracias al sello germano EarMusic, conocido por su buen gusto y calidad a la hora de editar trabajos de Rock. De modo que tanto si eras fan de la banda, como si lo eres simplemente del buen Rock, este trabajo te interesa.

GUN son una banda veterana y con tablas, además de talento a la hora de componer, por eso no es de extrañar que “Break The Silence” suene ya desde el principio como un clásico. De hecho buena parte del sonido de los escoceses tiene un aire de Rock retro que le da una vibración realmente cautivadora a los temas. Feeling rockero de principio a fin, con temas que son puro ritmo y actitud, pegadizos, con gancho, con una ejecución sencilla y directa, pero impoluta y cristalina. Y es que si un disco de estas características consigue transmitir buen rollo y entretener al oyente, el cual queda con ganas de más, eso no puede significar otra cosa más que estamos ante un gran disco.

Probablemente “Break The Silence” no va a desbancar a ningún álbum de los dinosaurios del Rock, pero sí que va a traer parte de esas sensaciones a la actualidad musical, que no es poco tal y como está el panorama. Así que bienvenido sea este álbum y a disfrutarlo ahora que el sol brilla.

http://www.gunofficial.co.uk
http://www.ear-music.net

AMORPHOUS – A Perfect Evil

8/10

Nueva carga de brutalidad polaca a base de Metal extremo, con diversas influencias aunque primando el Death Metal, en este trabajo que nos presenta Let It Bleed Records de AMORPHOUS. “A Perfect Evil”, que así se titula el álbum, fue grabado en el estudio Kurnik y posteriormente mezclado y masterizado en Spider studio, dando a luz una obra extrema que cuenta con muchos destellos, o explosiones mejor dicho, de ese estilo polaco que tan cotizado está entre los seguidores del Death Metal más oscuro y áspero. Un trabajo demoledor con ciertos tintes de la vieja escuela que lo hacen francamente apetecible.

Al ver los nombres de los integrantes de este grupo uno se encuentra con gente de bandas como VADER, ESQARIAL, DISSENTER o F.A.M., por lo que uno ya puede hacerse una idea de por donde pueden ir los tiros. “A Perfect Evil” es un trabajo muy poderoso en el que a esa base de feroz y veloz Death Metal se le suman matices, como algunos solos de guitarra agudos, atmósferas oscuras, ramalazos de Thrash salvaje, tiempos lentos y muy pesados… hasta incluso algunos momentos que traen a la mente a los mismísimos NAPALM DEATH. Y es que en este trabajo hay una gran variedad de influencias que conforman un conglomerado extremo y oscuro de lo más apetecible.

Por otro lado a nivel conceptual de algunos temas la banda se ha inspirado en un libro titulado “Songs of the Dead" de Jan Brzechwa, también en Alex Kava o en el poeta independiente Czarna. Así que se puede decir que es un disco completo en diversos sentidos, y que aunque no sobresalga especialmente respecto a otras grandes bandas de su país, seguro que gustará bastante a los seguidores de la escena extrema de Polonia.

http://amorphous.pl
http://www.facebook.com/AmorphousPL
http://www.myspace.com/amorphousband

METASOMA – Metal Erosion

6/10

Debut de los londinenses METASOMA con este EP que consta de cinco temas que podríamos clasificar entre el Hard Rock y el Metal Alternativo. Un primer trabajo que en realidad la propia banda se autoeditó el pasado año 2011 y que fue grabado, mezclado y masterizado por el propio guitarrista del grupo Michal Sedzielewski en los Kiloff Studio. Por otro lado también cabe señalar el artwork del trabajo, el cual tiene un rollo muy actual con esa estética sombría, de paisajes misteriosos, industriales y decadentes. Y el título también muy sugerente: “Metal Erosion”.

A pesar de tratarse de un trabajo breve, como suelen ser los EPs, de poco más de dieciocho minutos, creo que se aprecia perfectamente lo que METASOMA busca y lo que realmente encuentra. Me explico, este “Metal Erosion” es un disco poderoso que combina muy bien ese Hard Rock con el Metal Alternativo, consiguiendo algo pesado, con fuerza y a la vez moderno. Digamos que a este respecto tienen las cosas muy claras y funcionan. La cuestión es que en estos cinco cortes de los que consta el disco apenas hay nada que enganche al oyente, le falta gancho por todos los lados. Otra cosa es segura, estos temas más pulidos a nivel creativo e instrumental podrían llegar bastante más lejos.

Y es que METASOMA es una banda con un buen potencial, pero solo eso, con un buen potencial que deberían seguir explotando para no quedarse atrás y lograr destacar entre la gran marea de bandas que hay hoy en día. Y es que aunque “Metal Erosion” sea un trabajo muy digno no destaca en nada, dejando al oyente con las ganas puesto que la apariencia que da el grupo es bastante apetecible. Esperemos que se pongan las pilas y esto sea solo el aperitivo de algo más ambicioso.

http://www.facebook.com/pages/Metasoma/147688001960438
http://www.myspace.com/metasomakicksass

HOLODOMOR - Témoignages de la Gnose Terrestre

8/10

Breve pero fulminante es el debut de esta banda con base en el Reino Unido que toma el nombre de HOLODOMOR, que hace referencia al llamado Genocidio Ucraniano u Holocausto Ucraniano, es el nombre atribuido a la hambruna que asoló el territorio de la República Socialista Soviética de Ucrania, durante los años de 1932-1933, en la cual murieron de hambre entre 7 y 10 millones de personas. Vamos que en este EP por muy blanco y minimalista que hayan puesto el artwork puedo asegurar que se desprende pura oscuridad y violencia sonora a base de Thrash, Black y Death Metal, aunque por momentos incluso se podrían tomar referencias del Crust o el Grind.

“Témoignages de la Gnose Terrestre” es el título de HOLOMODOR y cuenta con cinco cortes que no dejan títere con cabeza, con un estilo oscuramente perturbador a la vez que violento, hecho con la genialidad que solo se puede encontrar en los más bajos fondos de la psique humana. Un disco extremo sin duda que hará las delicias de los adictos al ruido más infernal, aunque hay que decir que tiene una personalidad y estilo que hace que destaquen sobre la mayor parte de bandas que hacen este tipo de música tan violenta a base de estilos como los ya mencionados al comienzo, siendo por lo tanto todo un descubrimiento para sus adeptos.

Una voz incandescente y desgarrada escupe como fuego sobre esa base atronadora de Metal extremo, la cual tan solo pierde fuelle cuando se trata de potenciar momentos más perturbadores y sombríos. Cinco temas en algo más de dieciséis minutos que dejan al oyente más entrenado exhausto pero con ganas de más. Muy recomendable si te gusta lo extremo, y además bien presentado con un gusto muy blanco, minimalista, elegante y mórbido.

http://www.facebook.com/Holodomor
http://www.holodomor.co.uk

Nuevo single de LEITHIAN

Han pasado tan sólo dos semanas desde que se estrenase oficialmente el nuevo trabajo de LEITHIAN, "Sin límites", el cual ya está sonando en programas de toda la península, habiendo sido elegido como grupo del mes de junio en varios de ellos y los primeros comentarios obtenidos están siendo muy positivos.
http://www.leithian.es

Además, el grupo valenciano ha querido ofrecer la posibilidad de escuchar a todos aquellos que aún no lo hayan hecho, un nuevo single de este trabajo. Para la ocasión han elegido el tercer corte del álbum, "Ángel seductor", en el que colaboró el carismático José Rubio (Jose Rubio's Nova Era, ex-Dünedain, ex-Warcry, ex-Trilogy...).

Recordad que el cd se puede obtener a través de su página web.

KIKE G.CAAMAÑO & JUAN OLMOS - De Qué Vas

IBLIS - Menthell

7,5/10

El artwork de este trabajo ya apunta hacia direcciones bizarras propias del Avant-Garde, sirviendo de primer acercamiento con el oyente que se predispone a escuchar algo que no sabe muy bien por donde le va a salir, pero que seguro no es nada convencional. Y es que los polacos IBLIS son de todo menos convencionales. Lo que empezó en 2003 como un grupo para hacer Black ‘n´ Roll directo y pegadizo se ha acabado convirtiendo en un monstruo psicodélico a base del mencionado Avant-Garde y Post Black Metal, que es lo que contiene este primer álbum oficial de la banda al que han puesto el nombre de “Menthell” que ve la luz a través del sello Death To Music Prod.

Los poco más de treinta minutos de duración de este disco son como un trance psicotrópico en el que, según el oyente, puede tenerse un buen o mal viaje. Sin duda los que no estén familiarizados con este Metal extremo y bizarro, además de enrevesado en muchos momentos, tendrán un trayecto complicado en el que cada una de las siete paradas, coincidentes con los siete temas (más un corte extra), serán muy difíciles de soportar. Sin embargo, los más duchos en terrenos Post y Avant-Garde extremo se sentirán ante una colección de paisajes hermosamente perturbadores, con una gran precisión técnica y un sonido realmente bueno, mérito esto último de Dominik Burzym en Studio 67. De hecho es uno de los trabajos que mejor suenan que he escuchado últimamente en este estilo de música, una forma muy limpia y cristalina de hacerte visionar verdaderas pesadillas psicodélicas llenas de acritud.

Uno de esos discos que no son para todo el mundo, quienes sepan lo que buscan probablemente disfrutarán de este “Menthell”, pero quienes osen adentrarse en estas mesetas inhóspitas, sin conocimiento de causa, posiblemente acaben pagando su atrevimiento. Tú decides.

http://www.facebook.com/iblispl
http://www.myspace.com/nuklearrocknroll

NAUMACHIA – Black Sun Rising

8/10

Hace ya algún tiempo que este trabajo salió a la calle, el año concretamente es el 2009 y el sello encargado de editarlo fue el polaco Witching Hour Productions, sello que he de reconocer que me gusta bastante por la gran calidad de la mayoría de sus bandas. Y estos NAUMACHIA, también de origen polaco, no defraudan en absoluto tanto por pertenecer al mencionado sello como por honrar esa abundante escena de Metal extremo que hay en el viejo país europeo. “Black Rising Sun” es el título de este trabajo que nos ocupa y que hasta la fecha es el último que la banda ha publicado, a pesar de llevar ya bastante tiempo ahí fuera, pero me consta que siguen en activo y trabajando en nuevo material.

El nombre de los Hertz Studio está presente en los créditos del álbum, con lo que uno ya puede esperarse pura magia a base de sonidos oscuros y extremos. Además en el line-up que contaba NAUMACHIA en aquel momento también encontramos algunos nombres relativamente conocidos de la escena: X Mind Ripper (ATROPHIA RED SUN) Mortifer (HATE, SALTUS) e Icanraz (DEVILISH IMPRESIONS, CHRIST AGONY, ABUSED MAYESTY). La cosa pinta bien, y no es para menos puesto que en “Black Sun Rising” hay una buena colección de temas en los que se combinan la brutalidad de un Blackened Death Metal muy propio de esas tierras con otros sonidos más futuristas y oscuros, esto último en gran medida por el uso de sintetizadores. El resultado es francamente bueno, consiguiendo un álbum brutal que también tiene sus atmósferas y pasajes misteriosos que evocan pura oscuridad cósmica.

Hay que reconocer que he tenido que escuchar el disco varias veces para que me fuese enganchando, pero afortunadamente a valido la pena puesto que “Black Sun Rising” es un disco muy potente, de calidad sobrada en todos los aspectos, y hasta cierto punto original. Otra cosa importante es la presentación, que si gráficamente no es especialmente espectacular, sí que está muy bien ese elegante digipack. Una buena excusa para recuperar este trabajo de 2009 y quedarse con este nombre, NAUMACHIA, ya que será muy interesante ver como han evolucionado para cuando saquen nuevo material.

http://www.naumachia.pl
http://www.myspace.com/naumachia
http://witchinghour.pl

EMPATIC – Gods Of Thousand Souls

6,75/10

Tras una demo de 2007 los polacos EMPATIC ven por fin publicado su primer larga duración, de título “Gods Of Thousand Souls”, a través del sello Terrasound Records. Y es que desde que en 2005 comenzarán a dar sus primeros ensayos ha pasado ya mucho tiempo y era hora de culminar en firme todo ese rodaje acumulado dentro del Metal extremo. De modo que en este primer álbum vamos a encontrar a unos debutantes con cierta experiencia, que por tanto han sabido hacer acopio de influencias para desarrollar su propia visión de estos sonidos feroces y enérgicos, pero que también pueden tener cierto gancho pegadizo.

Un disco en el que se combinan los sonidos de la escena extrema polaca, ásperos y oscuros, con otros más accesibles propios de Suecia o Dinamarca con ese Thrash Death de corte semi-melódico. Es por ello que en muchas ocasiones suenan bastante más extremos que una banda de Thrash o Melodeath corriente, pero sin hacer una separación clara en todo momento ya que muchos riffs aluden directamente a estos sonidos más accesibles (dentro de lo que cabe). Solo hay que escuchar la curiosa y pegadiza versión del “Enola Gay” de OMD que se han marcado para cerrar el álbum. De todas formas, como ya puede intuirse gracias a la portada del disco, lo que prima es esa esencia más extrema y oscura que demuestra que en el fondo tienen los genes del Death Metal polaco.

Resulta interesante esa mezcla que hace EMPATIC, aportando cierta originalidad y variedad que puede ampliar su público dentro de lo extremo, aunque también hay que decir que les quedan ciertas cosas por pulir para poder sacar el máximo rendimiento a su música, sin menospreciar en absoluto el buen trabajo que también abunda en gran parte de este “Gods Of Thousand Souls”.

http://www.empatic.com
http://www.facebook.com/empatic.info

ANTALGIA – Perception Of Reality

8/10

No dejan de salir nuevos trabajos de Metal a nivel estatal de primera clase, como es el caso de esta banda de Lleida llamada ANTALGIA que nos presenta su primer larga duración oficial titulado “Perception Of Reality”. Un trabajo realizado en los estudios MEVAH bajo la producción del propio guitarrista y fundador de la banda, Igna Jover. El resultado habla por si solo, dando cuenta de un álbum que nada tiene que envidiar a las bandas de Metal Progresivo o Sinfónico de otras partes del mundo. Y es que cada vez hay más nivel por lo que las nuevas bandas tienen que estar a la altura de las circunstancias en todos los aspectos: técnica, creatividad, sonido… y os aseguro que ANTALGIA tiene buena nota en todos estos aspectos.

Los orígenes del grupo son relativamente cercanos, dando los primeros pasos a finales de 2008 y sacando una primera demo de tres temas en 2010 bajo el título de “Persuasion”. Es en 2011 cuando la banda entra a grabar este primer disco, aunque algunos problemas personales retrasan la edición del mismo a mediados de 2012. Pero todo llega y finalmente tenemos entre las manos esta magnífica obra de Metal Progresivo y Sinfónico que es “Perception Of Reality”, que cuenta con una colección de ocho temas que te sumergen por completo en su mundo gracias a esas atmósferas maravillosas de teclado que tanto evocan así como la angelical e hipnótica voz femenina que desgrana cada letra de los temas, arropada a la perfección por ese majestuoso Metal preciso y dinámico. Y es que como decía al comienzo lo tienen todo para poder competir a la altura de bandas internacionales, y no solo porque canten en inglés.

“Perception Of Reality” es un disco altamente recomendable si te gusta el Metal trabajado, pero que abunda más en la evocación que en el alarde de técnica. Las etiquetas de Progresivo o Sinfónico sin duda le vienen muy bien al álbum para poder describirlo de una forma rápida y sencilla, aunque seguro que a muchos seguidores del Gothic Metal este trabajo les apasiona, y es que también hay influencias algo más oscuras que lindan con este género. Eso sí, en todo momento se mantiene la coherencia y el alto nivel, cosa elogiable en un debut.

http://www.antalgia.net
http://twitter.com/#!/antalgia